融合中西繪畫語言的潘公凱
——旅美藝術評論家王瑞蕓專訪

    編者按：9月19日，在山東省文學藝術界聯(lián)合會、中央美術學院、山東工藝美術學院、山東省商業(yè)集團主辦的“靜水深流——潘公凱作品展”銀座美術館展廳，記者采訪了旅美藝術評論家王瑞蕓女士。

    記者：您是旅美的藝術評論家，在東西方的藝術研究領域，有這樣一種觀點，就是西方人對中國藝術的理解可能是在他一個想象的框架里來進行，而中國藝術家對西方藝術的了解又是在中國藝術家的背景視野里面，用中國的想象去解讀西方的藝術作品。從這個意義上說，東西方的藝術交流在精神層面上實際上很難跨越交流的一種借鑒，您是怎么看待這個問題？
    王瑞蕓：可以這么說，就是中西兩種藝術形態(tài)確實不一樣，這是大家都公認的。到了現(xiàn)代，交流雖然越來越多，但是你說的這一點確實是事實。在西方人的觀念里，他看中國繪畫就以為是中國傳統(tǒng)的水墨畫，你再怎么革新再怎么變，他感覺你總是屬于中國傳統(tǒng)的東西，他不會覺得你吸收了我們的抽象因素，好像就是現(xiàn)代的，西方人很難這么來接受，他們覺得這就是傳統(tǒng)中國畫。
    記者：您說的西方人看中國畫的這樣一種觀念，對雙方的交流有怎樣的影響？
    王瑞蕓：這對中國傳統(tǒng)的水墨畫家來說，確實是一種障礙。對我們中國畫家自身來說，我們的努力是很自覺的，他覺得我們的水墨跟過去的前輩們比、跟我們中國歷史的整個傳統(tǒng)來比，確實是做了一種現(xiàn)代化的努力，覺得這是一種現(xiàn)代水墨畫，但是，在西方的話語系統(tǒng)里，就很難被認可，這樣一個障礙怎么樣能夠打破，現(xiàn)在還很難回答。
    記者：潘公凱先生是一個美術史論家，同時也在進行創(chuàng)作，他一直有一個自覺意識，就是向國外推廣中國水墨語言或是中國水墨畫的筆墨精神，您怎么評價他的這種探索？
    王瑞蕓：實際上潘公凱先生的這批作品，在我們中國人看來，實際上已經是很現(xiàn)代了，對傳統(tǒng)的改變很多，我相信西方人看了，可能還會覺得這就是傳統(tǒng)的中國水墨畫。所以實際上，潘公凱先生現(xiàn)在面臨的任務不光是在水墨畫上做一層改變，而是要想的更多、更遠，實際上他也確實想的更多、更遠。
    記者：您怎樣評價“靜水深流”這次作品展呢？
    王瑞蕓：現(xiàn)在“靜水深流”這樣的一種畫展，這只是潘公愷先生藝術生涯的一個部分。作為一個有前瞻性的，而且對中國傳統(tǒng)和西方傳統(tǒng)都比較了解的藝術家，潘公愷先生實際上對展覽是有一個總體設計的。我相信我們再過一段時間，他還會創(chuàng)作出一些值得我們期待的作品。這批水墨畫我們站在中國的立場上看，真的已經是非常好了，我個人來說是非常喜歡的，因為他有一種氣勢，這種氣勢我相信反映的是他的一種人格和氣度，當然這種審美評價還是屬于我們對中國傳統(tǒng)審美的一種理解，但是我們依然可以這樣去接受這些作品。這就是我對這批繪畫的看法。

整理人：馬靜 王曉英  張?zhí)m超